Наши юбиляры

 

Виктор Гюго (1802–1885) – французский писатель, поэт, выдающийся общественный деятель, публицист, оратор. Известен прежде всего своими романами «Собор Парижской Богоматери», «Отверженные» и «Человек, который смеётся». В 2022 году исполняется 220 лет со дня его рождения.

 

О жизни и творчестве Гюго написано достаточно много литературы. Наиболее полно биография Гюго раскрыта в книге Андре Моруа «Олимпио, или жизнь Виктора Гюго».

 

Родился Виктор Мари Гюго 26 февраля 1802 года в небольшом городе Безансоне на востоке Франции. Его отец, Жозеф-Леопольд-Сигисбер Гюго, был офицером французской армии, служившим в ней с 15 лет. Мать будущего писателя – Софи Требюше была дочерью известного судовладельца. Она воспитывалась без матери и обладала характером решительным и независимым, что и привлекло Жозефа. В семье родилось трое сыновей, где Виктор был самым младшим.

Военная профессия отца требовала постоянных передвижений семьи, и маленький Гюго в раннем детстве совершил много путешествий. Побывав на острове Эльба, в Париже, Риме, Неаполе, Мадриде, он с 1812 года вместе с матерью и двумя братьями обосновался в Париже.

Дети начали учиться. В годы наполеоновских войн мальчики с матерью два раза приезжали к отцу по месту службы. Один раз в Италию, другой раз, в 1811 году, в Испанию. Родители официально развелись в 1818 году из-за разногласий в политических взглядах. Дети оставались с матерью, и ей муж должен был выплачивать содержание три тысячи франков.

Гул наполеоновских походов и побед разносился в те годы по всему миру. Но не все французы преклонялись перед своим императором. В Париже то и дело вспыхивали заговоры против Наполеона.

Взгляды маленького Виктора складывались под влиянием матери – противницы Наполеона. Она была убежденной роялисткой и мечтала о восстановлении монархии.

Еще в детстве Виктор Гюго начал сочинять стихи и это превратилось у него в дело всей жизни. Уже в парижском лицее, он в пятнадцать лет принял участие в литературных конкурсах и получил премии и похвальные отзывы. В 1817 году его ода «О пользе наук во всех положениях жизни» была отмечена похвальным отзывом на конкурсе в Академии.

 

На пари с товарищами шестнадцатилетний Гюго за две недели написал свою первую повесть «Бюг Жаргаль». Она не отличалась исторической и психологической достоверностью, но затронула важную тему – восстание негров Сан Доминго против жестоких белых плантаторов. И молодой автор выступил на стороне восставших. Он считал себя роялистом, но сочувствовал угнетенными и мечтал о справедливости.

В семнадцать лет к юноше пришла и первая любовь в виде подруги детства – юной девушки Адель. Молодые люди вели тайную любовную переписку, которая внезапно раскрылась. Об этом интересно рассказывается в книге Н.Н. Сафроновой «Виктор Гюго». Внезапный разрыв поверг юношу в шок.

 

Тогда Виктор попытался забыться и найти утешение в труде. Он решил издавать журнал «Литературный консерватор», связанный с ультрароялистским органом «Консерватор», издававшимся Шатобрианом. Просуществовав год с небольшим, журнал закрылся, и восемнадцатилетний литератор остался без работы. А в марте 1821 года молодые люди возобновили тайную переписку через главпочтамт Парижа.

Пришло трудное время в его жизни. Мать умерла от воспаления легких; отец, не одобрявший его решения стать писателем, отказал в поддержке непокорному сыну. Юноша твердо переносит лишения. В мансарде на улице Дракона он, голодный, но полный вдохновения, пишет оды, баллады. Когда Виктор выбирался в свет, он мог надеть единственный наименее изношенный костюм.

В июне 1822 года «Оды и другие стихотворения» приносят молодому поэту известность. А в июле правительство назначило ему пособие в 1000 франков в год. И тогда он смог жениться: 12 октября 1822 года Адель и Виктор обвенчались.

Одновременно обнаруживается и его дар прозаика: в 1823 году был напечатан роман «Ган Исландец», в 1826 – роман «Бюг Жаргаль»,

Новый период творческого развития Гюго начинается со второй половины 20-х годов XIX века. Во Франции, в обстановке приближающейся июльской революции 1830 года растет и ширится народное движение против реакционной политики Бурбонов. Парижане читают обличительные памфлеты, звучат песенки Беранже.

Захваченный подъемом народного движения, Гюго порывает с роялистскими убеждениями своей юности.

Одновременно нарастало литературное движение. В нем выражался протест против действительности реставрированной монархии и против обветшавших литературных форм.

В 1826 году он становится во главе нового кружка оппозиционно настроенных романтиков (называемого «вторым Сенаклем» или же просто «Сенаклем»).

Главной ареной борьбы между романтиками, во главе которых стал Гюго, и сторонниками классицизма стал театр.

В 1827 году Гюго пишет драму «Кромвель». Сама пьеса, в которой автор хотел дать образец нового искусства, получилась слишком длинной, пьесой для чтения, а не для театра. Но предисловие к «Кромвелю» прозвучало как сигнал к борьбе, как набат, и стало манифестом романтического движения. В этом предисловии Гюго обрушился с резкой критикой на обветшалые теоретические положения классицизма.

По мнению Гюго, человечество прошло через три периода своего существования: 1) первобытный, 2) античный, или классический, и 3) новый, или христианский. Каждому из этих периодов соответствует, по мнению писателя, свой род поэзии: «Первобытный период лиричен, древний период эпичен, новое время драматично. Ода воспевает вечность, эпопея прославляет историю, драма изображает жизнь».

Драма, которую Гюго рассматривал как наивысший род поэзии, наиболее полно выражающий новое время, является, по мнению писателя, итогом всего предшествующего развития человечества и охватывает и лирику, и эпос. Отсюда Гюго делал решительный вывод о необходимости порвать с классицизмом и рабским копированием античных образцов.

Создавая свой театр, Гюго нашел новую эстетическую форму: его драму характеризуют лиризм, патетичность, острота социальных и психологических конфликтов, использование контраста и гротеска и живой, разговорный язык.

Гением литературы нового времени он провозглашает Шекспира, ведущим жанром — драму, а главные эстетические принципы нового искусства видит в выявлении контрастных начал в жизни и душе человека. Отсюда вытекает громадное значение приема контрастов в литературе – сопоставление великого и смешного, возвышенного и низменного, прекрасного и чудовищного. Требуя изображения живых людей со всеми контрастами трагического и комического, возвышенного и низменного, Гюго боролся за приближение искусства к жизни. Его герои – люди, обиженные обществом. А предметом его разоблачений нередко оказываются принцы, министры, богатые буржуа.

Особую роль в новом искусстве Гюго придает гротеску – сгущенному, рельефному изображению чудовищного и смешного.

На протяжении 16 лет (1827–1843) Гюго создал 11 драм. Самые значительные из них – «Марион Делорм», «Эрнани», «Король забавляется», «Мария Тюдор», «Рюи Блаз».

Написанная вслед за «Кромвелем» «Марион Делорм» – самая лирическая и поэтическая из драм Гюго, в которой Людовик XIII изображался слабоумным королем, была в 1829 году запрещена цензурой, увидевшей в пьесе злостный намек на царствовавшего Карла X. «Марион Делорм» попала на сцену только после июльской революции.

Подлинным триумфом Гюго оказалась постановка «Эрнани». Появившаяся на театральных подмостках в феврале 1830 года, в самый канун революции, эта драма послужила сигналом для знаменитой «битвы романтиков с классиками», завершившейся победой новой школы.

Основным в романтической драме Гюго было утверждение внутренней красоты человека. Гюго смело вывел на сцену новых героев – социально униженных, отверженных законом и лицемерным привилегированным обществом. Но эти люди прекрасны: они благородны, великодушны, героичны. Хотя они гибнут, высокий нравственный принцип торжествует.

Накануне июльской революции вышел сборник лирических стихов Гюго «Восточные мотивы». Писатель обращается к Востоку, к которому его влечет не только живописная экзотика, излюбленная романтиками, но и горячее сочувствие национально-освободительной борьбе греков против турок.

Французы еще не слышали таких стихов. В них и знойное небо Испании, и мечети Востока, и ленивое качание гамака, и стремительный полет фантастических горных духов – джиннов.

Июльская революция 1830 года смела династию Бурбонов, но республика не была установлена. На трон был посажен герцог Орлеанский – Луи Филипп. Истинными властителями Франции стали банкиры и финансисты, у которых государство находилось в постоянном долгу.

Гюго приветствовал революцию, он записался в Национальную гвардию, был полон патриотического подъема и верил в благодетельность реформ нового правительства. Но как только замолкли выстрелы, поэт запер в шкаф свой мундир национального гвардейца и, облачившись в серый вязаный халат, подверг себя добровольному домашнему заточению. Он должен был по договору с издателем срочно написать давно обещанный роман.

«Собор Парижской Богоматери» 

 

Роман «Собор Парижской Богоматери» появился на свет в феврале 1831 года. Действие романа чрезвычайно драматично, весь он построен на контрастах. Прекрасное и безобразное, любовь и ненависть, свет и мрак противостоят, переплетаются, вступают в борьбу.

Герои Гюго – грациозная уличная танцовщица Эсмеральда и несчастный горбун звонарь Квазимодо. Они оба одиноки и беззащитны. Эсмеральда — воплощение женской прелести и красоты. Квазимодо подчеркнуто уродлив. Но за безобразной внешностью Квазимодо таится любящая душа. Красота и доброта Эсмеральды пробудили в забитом уроде возвышенное неугасимое чувство. Для спасения Эсмеральды он совершает чудеса героизма и самоотверженности.

Один из центральных драматических конфликтов романа возникает из столкновения Квазимодо с архидиаконом собора Клодом Фролло. Клод Фролло тоже любит Эсмеральду. Но любовь его темная, эгоистическая. Сжигаемый мучительной плотской страстью, монах-изувер бросает в руки палачей ни в чем не повинную девушку. Заклеймив жестокость Клода Фролло, Гюго восстал против бесчеловечия и лицемерия церковного аскетизма. Гюго восстал и против бездушия и пустоты феодальной знати, воплощенной в красавце офицере Фебе, внешне блестящем, но внутренне грубом и ничтожном.

Замечательным достижением Гюго, отличающим его от других романтиков, является умение передать жизнь и настроение народа — подлинного героя «Собора Парижской богоматери».

В 30-е годы появилось несколько прекрасных стихотворных сборников Виктора Гюго: «Осенние листья», «Песни сумерек», «Внутренние голоса», «Лучи и тени».

То и дело, заглушая любовные напевы, возвышенные разговоры с ночным небом, гимны солнечным закатам, звучит в этих стихах грозная медь гражданской лирики:

Да, муза посвятить себя должна народу.

И забываю я любовь, семью, природу,

И появляется, всесильна и грозна,

У лиры медная, гремящая струна.

Этими строками заканчивается последнее стихотворение лирического сборника «Осенние листья».

Однако Гюго не был последователен.

Наивно полагая, что он сможет лично воздействовать на политику дома Орлеанов в пользу народа, Гюго пошел на примирение с Июльской монархией. В 1841 году Гюго избирают в члены Французской Академии. В своей вступительной речи он высказывается против республики, противопоставляя ей конституционную монархию. Благодарный Луи Филипп награждает его графским титулом и назначает пэром Франции.

Противоречивая общественная позиция Гюго этих лет сопровождалась творческим кризисом. После провала драмы «Бургграфы» на сцене Гюго несколько лет ничего не писал. В этот же период погибает его любимая дочь Леопольдина. Виктор Гюго постарел на десять лет.

Поэт надеялся, что, приняв участие в делах государства, он добьется реформ, улучшения жизни бедняков, смягчения социальных контрастов. Но он убеждается, что в палате пэров его едва слушают. Народ страдает, и страдания его все нарастают. Голодные бунты в провинции, разоренные деревни, нищие на улицах Парижа.

Буржуазная революция 1848 года вывела Гюго из идейного тупика. Он становится в ряды защитников республики.

В три года, последовавшие за революцией, писатель проходит университеты политической борьбы, становится убежденным республиканцем, демократом, трибуном.

Власть во Франции снова захватила буржуазия, так называемые «умеренные республиканцы», жестоко подавившие Июньское восстание рабочих.

Гюго увидел, как далека жизнь от его мечтаний. У власти стали монархисты. Президентом был избран Луи Бонапарт, племянник Наполеона I. Сначала Гюго возлагал надежды на этого «скромного принца», но скоро убедился, что принц совсем не скромен и метит в диктаторы.

К этому времени относятся замечательные строки Гюго, которые могли бы служить эпиграфом к рассказу о его жизненном пути:

Живые — борются! А живы только те,

Чье сердце предано возвышенной мечте,

Кто, цель прекрасную поставив пред собою,

К вершинам доблести идут крутой тропок.

И, точно факел свой, в грядущее несут

Великую любовь или священный труд!

Когда же Луи-Филипп 2 декабря 1851 года совершил государственный переворот и уничтожил республику, превратив ее во Вторую империю, Гюго вступил с ним в непримиримую борьбу.

Виктор Гюго становится во главе подпольного Комитета сопротивления вместе с горсточкой депутатов, оставшихся на свободе. Но вскоре он понимает, что жизнь его в опасности и покидает страну.

Вынужденный отправиться в изгнание, Гюго переехал в Брюссель. Когда же его выслали оттуда по требованию Наполеона III, он поселился на островах, расположенных в проливе Ла-Манш во владениях Великобритании, сначала на Джерси (с 1852 г.), потом на Гернсее (с 1855 г.). В изгнании, где Гюго провел девятнадцать лет, развернулся его публицистический и сатирический талант.

В 1852 году он пишет книгу, разоблачающую авантюру Наполеона III, «История одного преступления» и политический памфлет «Наполеон Малый». В этом памфлете Гюго обрушил всю силу своего гнева и сарказма на Наполеона и призывал к борьбе против империи.

В 1853 году вышел сборник политических стихов Гюго «Возмездие», ставших образцом гражданской лирики и оказавших большое влияние на парижских коммунаров.

В «Возмездии» Гюго заклеймил позором не только Наполеона, но и всю преступную клику, на которую тот опирался: реакционную буржуазию, предавшую интересы демократии, продажных журналистов, суд, католическое духовенство. Епископу, благословившему переворот, Гюго посвящает стихотворение, иронически озаглавленное «Те Deum 1 января 1852 года».

Епископ! В небесах — святых кидает в дрожь,

Когда под вой картечи

Ты пушечный фитиль бестрепетно берешь,

Чтобы зажечь им свечи.

Измена — дьякон твой, и Кража — пономарь.

Твой бог — Пригоршня Денег!

Ну, надевай хомут и митру — и алтарь

Покрой стыдом, священник!

(Перевод Г. Шенгели)

В стихотворении «Веселая жизнь» он противопоставляет ликующей буржуазии, пособнице Наполеона, умирающих от голода рабочих:

Раздолье! Пиршество! Живите — в блеске, в громе...

А рядом жалкое простерлось на соломе

Семейство бедняка...

(Перевод Г. Шенгели)

Одновременно с гневным «Возмездием» Гюго создает лирический сборник «Созерцания». А вслед за тем, уже на Гернсее, начинает писать маленькие эпические поэмы, эпизоды из разных эпох истории человечества, которые потом назовет «Легенда веков».

Находясь на чужбине, писатель-изгнанник посвящает свой талант не только борьбе за свою родину. Гюго с сочувствием следит за национально-освободительным движением стран всего мира и выступает против палачей и тюремщиков всех народов. Так, в 1859 году Гюго пытается спасти от американского суда приговоренного к смертной казни героя борьбы за освобождение негров от рабства Джона Брауна. В 1861 году Гюго в открытом письме протестует против колониальной политики Англии и Франции в Китае. Он выступает в защиту жителей греческого острова Крит, поднявших знамя возмущения против турецкого ига.

Общественная активность Гюго, создавшая ему огромную популярность среди демократов всего земного шара, проявилась и в его борьбе за мир против войны. Из своего изгнания он писал о том, что в этой Европе порох будет употребляться не для того, чтобы расстреливать людей, а для того, чтобы взрывать горы.

Девятнадцать долгих лет, проведенных Гюго в изгнании, были годами высочайшего подъема его творчества. В 60-е годы он написал свои лучшие социальные романы: «Отверженные», «Труженики моря», «Человек, который смеется».

«Отверженные»

 

В романе «Отверженные» – многотомной эпопее, охватывающей жизнь различных классов Франции чуть ли не всей первой половины XIX века, Гюго обратился к современной тематике. Три основные проблемы XIX века, которые Гюго назвал в своем предисловии, как бы воплотились в трех центральных образах романа: в беглом каторжнике Жане Вальжане, в уличной женщине Фантине, в осиротевшем ребенке Козетте.

Двадцатипятилетний рабочий Жан Вальжан украл булку, за что попал на каторгу, где провел девятнадцать лет. Юная швея Фантина, обманутая богатым шалопаем, стала продавать себя, чтобы содержать ребенка. Маленькую запуганную Козетту тиранит семья бессовестного трактирщика Тенардье.

Жану Вальжану и Фантине, обреченным на положение отверженных буржуазным обществом, противостоит полицейский инспектор Жавер, неотступно преследующий их обоих. В тяжелые минуты жизни он возникает перед ними как олицетворение бездушного буржуазного закона, неумолимо карающего бедняков и свято чтущего интересы богачей.

Картина революционного восстания становится вершиной романа, его сюжетным и идейным центром. Здесь появляются новые герои: Анжольрас и Гаврош, ставший любимцем юных и взрослых читателей всего мира маленький оборвыш, веселый и смелый, героически погибший за революцию.

Гюго оправдывает и возвеличивает революцию, низвергающую несправедливый строй.